Il dipinto mostra due figure scure vestite di abiti di carnevale, l'uomo che sembra quasi un clown; la donna in un vestito con un cappello a forma di cono, in piedi in una foresta scura. Le loro facce sono difficili da distinguere completamente, tuttavia sembrano tranquille e tristi, a differenza della gioia ci si aspetterebbe di sentire se essere appena stati a un carnevale. Il cielo è un colore indigo scuro con una luna luminosa e nuvole grigie sul fondo. La descrizione sulla parete cita come la luce dalla luna lascia in qualche modo la foresta nelle tenebre, e le figure sono splendenti dall'interno. Anche se questo uso della luce non sarebbe vero nella vita reale, funziona nel dipinto come aggiunge alla sua sensazione misteriosa. A sinistra delle figure, c'è quello che sembra essere un volto galleggiante. All’inizio non ho notato questo volto, l’ho visto solo dopo aver letto la descrizione che afferma “una faccia inspiegabile si allontana dalla capanna vuota accanto alle figure, e una lampada da strada inaspettata cresce incongruamente nelle vicinanze”. Non riesco ancora a trovare la lampada di strada, ma il volto galleggiante casuale è quello che ha anche fatto sentire inquietante il dipinto. Le figure sono isolate e sembrano un po' sole, anche se sono insieme. Nel complesso la scena è molto tranquilla e sembra che ci sia pericolo inganno.Volevo conoscere il significato dietro il dipinto, ma non riuscivo a trovare molto online. Tuttavia, non conoscendo il significato definito e le ragioni che Rousseau ha creato questo dipinto aggiunge al suo mistero. Durante la ricerca ho scoperto i suoi altri dipinti e ho notato la sua materia tematica coinvolge un tema di fantasia che non è completamente allontanarsi dalla realtà. Anche mentre leggevo online ho imparato come la sua arte non è stata presa sul serio e spesso ridicolizzata. Soprattutto questo è dovuto al suo stile “bambino”, tuttavia mi sento come se il suo stile funziona bene con i suoi dipinti a causa dei loro temi. Mi piace l'aspetto fantasy del suo lavoro in quanto fornisce allo spettatore qualcosa da meravigliarsi e pensare quando si guardano i suoi dipinti, come la storia che stanno cercando di raccontare, piuttosto che guardarli e camminare. Questo mi fa apprezzare il suo lavoro ancora di più, soprattutto "Sera Carnivale", poiché non solo è dipinto bene ma c'è più a esso che solo la vernice sulla tela.